Fryderyk Antoni Hayder,1972, 50x70, gwasz, kubizm
- Warszawa, mazowieckie
- 31 Sie 10:08
- Nr ogłoszenia: 72023879
- Dostępność: dostępne
1 / 5
Obserwuj
- Oferta od osoby prywatnej
- Stan używane
rozmiar 50x70 cm
stan bardzo dobry
akwarela, gwasz na papierze
sygnowana przez autora na awersie
Z teki artysty, wyprzedaż prywatnej kolekcji, zapraszam do kontaktu
Oryginalna praca z teki artysty, prywatna kolekcja popisana i datowana 1972 Prace z naszej kolekcji trafiają również do domów aukcyjnych jak Agra-Art, Sopocki Dom Aukcyjny i inne koszt wysyłki obejmuje specjalne opakowanie i ubezpieczenie Fryderyk Antoni Hayder (Przemyśl 25 IV 1905 - Gliwice 1994) malarz, grafik; w latach 1925-1933 studiował w ASP w Krakowie - malarstwo w pracowni Józefa Mehoffera, rzeźbę u Xawerego Dunikowskiego, otrzymując dyplom z wyróżnieniem. Od 1935 zamieszkał w Warszawie. Obok malarstwa zajmował się grafiką użytkową i aranżacją wnętrz. Przed wojną brał udział w wystawach m.in. w Zachęcie (1937) i w TPSP w Krakowie (1938). Podczas Powstania Warszawskiego większa część prac uległa zniszczeniu. W 1945 artysta zamieszkał w Gliwicach, uratowane rysunki i szkicowniki z lat 1926-1944, przekazał do Muzeum w Gliwicach, gdzie po wojnie pracował jako kustosz. Współtworzył Gliwicki Oddział ZPAP, uczestniczył w wielu wystawach ogólnopolskich (Wystawa Plastyki Ziem Nadodrzańskich, W-wa 1959; Malarstwo w XV-lecie PRL, W-wa 1961). Miał szereg wystaw indywidualnych. m.in. 1957 CBWA Katowice, Szczecin; w 1984 z okazji 50-lecia pracy twórczej w Muzeum Okręgowym w Przemyślu; 1985 BWA Katowice, 1987 Zachęta Warszawa. Malował kompozycje figuralne, pejzaże, sceny rodzajowe i martwe natury. Po wojnie podejmował tematykę zaangażowana ideologicznie, od połowy lat 50. większą uwagę poświęcił stronie formalnej, malując w konwencji postkubistycznej. Obraz budował za pomocą linearnej siatki grubych konturów, kolor wyważony, rzadko o intensywnym natężeniu kładziony był płasko. Na początku lat 60. malował szereg abstrakcji o charakterze informelowskich, gdzie konstrukcja obrazu uległa zmiękczeniu, by w latach 70. powrócić do konturu wyznaczającego układ form i przestrzeń. Dążył do syntezy, malował dużymi płaszczyznami, upraszczał rysunek. Podejmował tematykę religijną, cykl „Droga Krzyżowa” znajduje się w Muzeum Narodowym Ziemi Przemyskiej w Przemyślu, jego prace są m.in. w zbiorach Muzeum Górnośląskiego w Bytomiu i w Muzeum w Gliwicach.
Skontaktuj się
Wojciech
Liczba odsłon: 6
Zgłoś nadużycie
1 200 zł
do negocjacji
