-
Oferta od
osoby prywatnej
-
Stan
nowe
Władysław Gałka
Trzydzieści pięć lat drogi do syntezy
Metryczka dzieła:
Format: 32 × 24 cm
Technika: Mieszana (akwarela, tusz, pastel na papierze)
Datowanie: 3 czerwca 2026 r.
Komentarz Kuratorski / Tekst na Ścianę Galerii
Prezentowana praca Władysława Gałki to ucieleśnienie rzadko spotykanej dojrzałości twórczej, będącej owocem trzydziestu pięciu lat nieustannego doskonalenia warsztatu i artystycznych poszukiwań. To dzieło, w którym rygorystyczna technika ustępuje miejsca absolutnej wolności gestu.
W kompozycji o kameralnym formacie 32×24 cm artysta podejmuje fascynujący dialog między tym, co nieuchwytne, a tym, co zdefiniowane. Eteryczne, rozmyte tło, zrealizowane z akwarelową lekkością, pulsuje naturalnymi odcieniami ochry, błękitu i ziemistej zieleni. Tworzy ono oniryczną, płynną przestręń – pejzaż podświadomości, w którym formy dopiero się rodzą.
Na tę malarską intuicję nakłada się jednak element radykalny: wyrazista, geometryczna linia o intensywnym, wręcz neonowym odcieniu magenty. Ów różowy kontur, prowadzony z absolutną pewnością siebie, organizuje całą kompozycję. Świadczy on o unikalnym wyzwoleniu twórczym – to śmiały akcent, który potrafi wprowadzić jedynie autor całkowicie pewny swojego rzemiosła. Towarzyszące mu czarne, kaligraficzne pociągnięcia tuszu wprowadzają dynamizm, ruch i kontrolowany chaos.
Dzieło Władysława Gałki balansuje na cienkiej granicy między figuracją a czystą abstrakcją. Widz podświadomie poszukuje w strukturach obrazu ludzkich sylwetek, zarysów architektury czy kształtów natury. Artysta nie daje jednak dosłownych odpowiedzi. Zamiast tego zaprasza do intelektualnej i emocjonalnej gry, udowadniając, że po dekadach ćwiczeń sztuka przestaje być jedynie odtwarzaniem rzeczywistości – staje się jej najgłębszą, przefiltrowaną przez wrażliwość syntezą.
O Autorze
Władysław Gałka – od 35 lat związany z aktywną praktyką rysunkową i malarską. Jego twórczość ewoluowała od klasycznych zagadnień formalnych ku swobodnej ekspresji i abstrakcji aluzyjnej. W swoich pracach najczęściej łączy techniki wodne z precyzyjnym rysunkiem, poszukując idealnego balansu między przypadkiem a absolutną kontrolą nad plamą barwną. Prezentowane dzieło stanowi najnowszy zapis tej niekończącej się, fascynującej drogi.