1 / 1
Obserwuj
- Oferta od firmy
- Stan nowe
- Tematyka sztuka, kultura i etnologia
Od zakazu do wolności. Historia prawnej pozytywizacji wolności sztuki
Mateusz Maria Bieczyński
Wydawnictwo Naukowe Silva Rerum
Poznań 2021
ISBN: 978-83-65697-34-9
liczba stron: 672
oprawa twarda
.
Spis treści
.
WYKAZ SKRÓTÓW
WSTĘP
ROZDZIAŁ I.
ZAKAZ OBRAZOWANIA ━ ŹRÓDŁA PRAWNEJ POZYTYWIZACJI TWÓRCZOŚCI ARTYSTYCZNEJ
1. Wprowadzenie
2. Starotestamentowy zakaz obrazowania w szerszym kontekście kulturowym
3. Platońskie fundamenty cenzury państwowej
4. Rzymski model sztuki oficjalnej
5. Wczesnochrześcijański zakaz obrazowania
6. Rehabilitacja sztuki starożytnej w Bizancjum
7. Rzymskokatolicka koncepcja Biblia pauperum
8. Zakaz obrazowania w islamie i jego oddziaływanie
9. Bizantyjskie spory ikonoklastyczne
10. Karolińska rehabilitacja sztuk wizualnych
11. Podsumowanie
.
ROZDZIAŁ II.
ROLA PRAWA W SEKULARYZACJI SZTUKI
1. Wprowadzenie
2. Chrześcijańska doktryna wizerunków przed reformacją
2.1. Wizerunki w doktrynach ruchów heretyckich
2.1.1. Katarzy
2.1.2. Husyci
2.1.3. Savonarola
2.1.4. Inne ruchy heretyckie
2.2. Wizerunki w doktrynach ruchów monastycznych
2.2.1. Bernard z Clairvaux i reguła cystersów
2.2.2. Kanonicy regularni (wiktorianie)
2.2.3. Zakony żebracze (dominikanie i franciszkanie)
2.3. Obrazy w pismach teologów późnego średniowiecza
2.3.1. Szkoła z Chartres
2.3.2. Robert Grosseteste
2.3.3. Św. Bonawentura
2.3.4. Scholastyka jako normatywna praktyka Kościoła
2.4. Ustawodawstwo papieskie dotyczące starożytnych artefaktów
3. Prawno-religijne ograniczenia swobód twórczych doby reformacji i kontrreformacji
3.1. Reformacyjny zakaz obrazowania
3.1.1. Reformacja w krajach niemieckich
3.1.2. Ikonoklazm niderlandzki
3.1.3. Ikonoklazm anglikański
3.2. Kontrreformacyjne reguły sztuki
3.2.1. Kanony Soboru Trydenckiego
3.2.2. Literatura normatywna
3.2.2.1. Giovanni da Fabriano
3.2.2.2. Karol Boromeusz
3.2.2.3. Molanus i Pacheco
3.2.2.4. Bartolomeo Ammannati
3.2.2.5. Gabriele Paleotti
3.2.2.6. Adam Fabian Birkowski i synod krakowski
3.2.3. Przypadki cenzury kościelnej
3.3. Podsumowanie — Rola religijnego zakazu w rozwoju idei wolności sztuki świeckiej
4. Świeckie przywileje jako forma gwarancji swobód twórczych
4.1. Przywileje grupowe
4.1.1. Cechy rzemieślnicze
4.1.2. Akademia Florencka
4.1.3. Królewska Akademia Sztuk Pięknych w Paryżu
4.1.3.1. Przywilej fundacyjny i jego kontekst polityczny
4.1.3.2. Reguły organizacyjne i literatura normatywna
4.1.3.3. Polityka kulturalna w zakresie wystawiennictwa i nagród
4.2. Przywileje indywidualne
4.2.1. Funkcja artysty nadwornego
4.2.2. Wczesna ochrona prawno-autorska
5. Podsumowanie
.
ROZDZIAŁ III
PRAWNA POZYTYWIZACJA DZIAŁALNOŚCI TWÓRCZEJ
1. Wprowadzenie
2. Rewolucja francuska i nowoczesna relacja prawa i sztuki
3. Sztuka jako przedmiot regulacji prawa stanowionego
3.1. Początki nowoczesnego prawa autorskiego
3.1.1. Copyrights w Wielkiej Brytanii
3.1.2. Urheberrecht w Niemczech
3.1.3. Droit d’Auteur
3.2. Dualizm źródeł ochrony zabytków
3.3. Cenzura polityczna
3.3.1. Karykatura
3.3.2. Satyra i karykatura we Francji
3.3.3. Cenzura karykatury w Wielkiej Brytanii
3.4. Teatr
3.4.1. Państwowy nadzór nad teatrami w Wielkiej Brytanii
3.4.2. Cenzura teatralna we Francji
3.4.3. Teatry i cenzura w Niemczech
3.5. Treści nieobyczajne
3.5.1. Niemiecki rodowód nieobyczajności w sztuce
3.5.2. Sztuka i obscena we Francji
3.5.3. Sztuka a moralność w Wielkiej Brytanii
3.5.4. Inne kraje
4. Podsumowanie
.
ROZDZIAŁ IV.
PRAWNA DEKLARACJA WOLNOŚCI SZTUKI
1. Wprowadzenie
2. Wolność sztuki przed II wojną światową
2.1. Francja — początek politycznego aktywizmu artystycznego
2.2. Anglia — spór o estetykę
2.3. Stany Zjednoczone – prawo i sztuka awangardowa
2.4. Niemcy — pierwsza deklaracja konstytucyjna
3. Polityka kulturalna państw totalitarnych
4. Wolność sztuki w Europie Zachodniej po II wojnie światowej
4.1. Niemcy – ‘model mediacyjny’
4.2. Francja – ‘model nadzorczy’ i ‘model wolnościowy’
4.3. Stany Zjednoczone – ‘kazuistyczny model konfrontacyjny’
4.4. Polska po 1989 roku – ‘model faktyczny’
5. Standardy międzynarodowe w zakresie ochrony wolności sztuki jako prawa człowieka
5.1. Powszechna Deklaracja Praw Człowieka
5.2. Ochrona w międzynarodowych Paktach Praw Człowieka (1966)
5.3. Działalność Rady Praw Człowieka ONZ
5.4. UNESCO i jego wkład w prawną gwarancję wolności sztuki
6. Europejskie standardy ochrony wolności twórczości artystycznej
6.1. Karta Praw Podstawowych Unii Europejskiej
6.2. Europejska Konwencja Praw Człowieka i orzecznictwo ETPC (‘model konsensualny’)
6.2.1. Sztuka jako przedmiot oceny Trybunału
6.2.1.1. Sprawy nieprzyjęte do rozpatrzenia przez Trybunał
6.2.1.2. Sprawy przyjęte do rozpatrzenia przez Trybunał
6.2.2. Ekspresja artystyczna i jej granice (tzw. cele prawowite)
6.2.3. Mediacja wartości społecznych jako model regulacji sztuki
6.2.4. Ekspresja artystyczna i margines swobody ocen sądów krajowych
6.2.5. Metoda rozróżniania jako argument gwarancyjny dla wolności sztuki
6.2.6. Krytyka stanowiska ETPC w sprawach dotyczących sztuki
7. Podsumowanie
.
ZAKOŃCZENIE
.
BIBLIOGRAFIA
Skontaktuj się
FIRMA KSIĘGARSKA WIESŁAWA JUSZCZAKA
Liczba odsłon: 94
Zgłoś nadużycie
50 zł
Informacje o firmie
